Os melhores filmes de Jece Valadão

Depois de 30 anos em uma cela para doentes mentais, Zé do Caixão é, finalmente, libertado. De volta às ruas, o coveiro sádico está decidido a cumprir aquilo pelo qual foi preso: encontrar a mulher que poderá dar-lhe o filho perfeito. Durante suas andanças pela cidade de São Paulo, ele deixa para trás um rastro de horror ao enfrentar leis não naturais e crenças populares.

No Rio, em um dia de verão, cinco garotos pobres saem da favela onde vivem para vender amendoim pela cidade e presenciam casualidades e incidentes cariocas.

Jandir (Jece Valadão) e seu amigo Vavá (Daniel Filho), um playboy, vivem no mundo das drogas e sexo de Copacabana. Só que a situação de Vavá não é boa, já que seu pai corre o risco de perder tudo o que tem. É quando a dupla tem a ideia de tirar fotos comprometedoras de Leda (Norma Bengell), a amante do tio de Vavá, no intuito de chantageá-lo. Eles a levam a uma praia deserta e, após tirarem as fotos, a estupram.

Configurando as dicotomias graciosamente chocantes que perturbam o filme "tradicional" de dos Santos, a montagem de crédito de abertura apresenta a descoberta de um corpo nas trilhas do trem, enquanto uma trilha sonora de Hollywood, cortante de biscoito, toca distraidamente. O homem ferido é Espírito da Luz Soares (literalmente "Espírito da Luz"), um compositor cujos sambas unem e elevam o povo brasileiro marginalizado no meio dele em sua luta. Com base na vida do compositor Zé Keti - que realmente aparece no filme como cantor popular Alaor - a história do Espírito se desenvolve através de flashbacks que transbordam luxuosamente com canções, mas também expõem as múltiplas divisões dentro dos estratos sociais do Rio. Uma vítima de homens de negócios exploradores que sugam sua vida e sua música, Espírito testemunha que cada um de seus sonhos precipitou para uma tragédia implacável. - Harvard Film Archive

Marcos e Lurdinha vivem o amor na década de 1950. O jovem é filho de pais desquitados e sua mãe, Glória, trabalha como caixa em um clube noturno. O conservadorismo da família da moça e a repressão sexual da época são fatores que afetam o relacionamento do casal.

O documentário reúne cenas escandalosas das comédias sexuais que formaram o auge da "pornochanchada" nos anos 70.

Em seu primeiro em uma longa série de adaptações literárias extremamente imaginativas, Nelson P. dos Santos reinventou o romance de Nelson Rodrigues sobre um gangster patológico com dentes sólidos de ouro e um apetite voraz para mulheres e poder. Abraçando técnicas narrativas radicalmente modernistas, a Boca de Ouro oferece um retrato fragmentado e refrativo da masculinidade brutal que retorna repetidamente ao mesmo momento a partir de diferentes vantagens, revelando perspectivas inesperadas sobre o criminoso brutal mas estranhamente charmoso. Sinistro e perturbador, Boca de Ouro mostra uma sátira selvagem de pretensões de casamento e de aula, revelando uma venalidade semelhante ao coração corroído da burguesia santificadora, a elite de dinheiro e a classe trabalhadora, à medida que todos empurravam implacavelmente seu caminho para cima e para baixo, raquítico e implacável hierarquia social hierárquica brasileira. - Harvard Film Archive

Uma moça rica fica obcecada ao ler num jornal a notícia de uma curra sofrida por uma empregadinha. Pede ao amante, seu cunhado, que a faça ser vítima de idêntico ato. Quando a família da moça toma conhecimento dos fatos, procura, desesperadamente, arranjar-lhe um casamento. O pai oferece cinco milhões de cruzeiros a Edgar, um de seus empregados, jovem e humilde, para que ele se case com a sua filha. E a história gira em torno do drama do rapaz, apaixonado por outra moça e com um polpudo cheque a queimar-lhe as mãos. (Manchete) (Cinemateca Brasileira). Dirigido por Billy Davis (como J. P. de Carvalho).